The themes that drive Tamil theatre

चेन्नई कलाई कुजु का एक दृश्य उराम; चेन्नई कलाई कुजु और कूथु-पी-पत्री जैसे ट्रूप्स ने समकालीन सामाजिक मुद्दों पर ध्यान केंद्रित किया है। | फोटो क्रेडिट: हिंदू अभिलेखागार
पिछली सदी में, तमिल थिएटर और चेन्नई शहर मिलकर विकसित हुए हैं। पुराणिक कहानियों और राष्ट्रवादी नाटकों से लेकर राजनीतिक व्यंग्य और तकनीक-चालित प्रयोगों तक, शहर के चरण इसके सामाजिक और सांस्कृतिक बदलावों से प्रभावित थे।
Thiruvottiyur kasiviswanatha mudaliar ने अपने खेल के साथ 1860 के दशक की शुरुआत में अग्रणी प्रयास किए डंबाचरी विलासम। आधुनिक तमिल थिएटर के पिता के रूप में माना जाता है कि पामल सां -मुडालियार ने 1891 में मद्रास में सुगुना विलासा सभा की स्थापना की, जो पहले जॉर्ज टाउन में स्थित और बाद में माउंट रोड पर चले गए। सभा लोकप्रिय गद्य यथार्थवादी अभिनय और न्यूनतम गीतों के साथ खेलती है। सामब्बन मुदालियार ने 100 से अधिक नाटकों को लिखा, उनमें से अधिकांश में अभिनय किया। उनकी कॉमिक कृति सबापीथी व्यापक प्रशंसा जीता। विक्टोरिया पब्लिक हॉल उनकी मंडली के लिए एक प्रमुख स्थान था।
शंकरदास स्वामीगाल ने अपने समरास सानमार्गा सभा के माध्यम से कलाकारों को प्रशिक्षित करके थिएटर को पेशेवर बना दिया। उनके काम ने लड़कों की कंपनियों के उदय को बढ़ावा दिया, जिसने कई हिट मंचन किए। 1922 में, स्वदेशी आंदोलन के दौरान, टीपी कृष्णासामी पावलार कधरीन वेत्री मद्रास में अंग्रेजों द्वारा प्रतिबंधित कर दिया गया था। रिटिटल कद्र भक्तिबाद में लंदन में एक प्रदर्शनी में भी, राष्ट्रव्यापी प्रदर्शन किया गया।
नारीवादी थिएटर एक्टिविस्ट ए। मंगई याद करते हैं कि 20 की शुरुआत मेंवां सेंचुरी, बालमनी अम्मल ने एक अभिनेता और निर्माता के रूप में पहली महिला-रन थिएटर कंपनी की स्थापना के साथ एक अभिनेता और निर्माता के रूप में नई जमीन को तोड़ दिया। अपनी बहन राजंबाल के साथ, उन्होंने जूनियर रंगराजू के जासूस उपन्यास के पहले रूपांतरण का मंचन किया राजम्बल। सेंट्रल स्टेशन के पास ओथवादाई थिएटर एक और महत्वपूर्ण हब था, जो श्री राधा और एनएस कृष्णन जैसे स्टालवार्ट्स की मेजबानी करता था। TKS भाइयों ने दशकों तक नाटकों की तरह मंच पर हावी रहा उयिरोवियाम, राजाराजा चोलनऔर एववाइयर।
सुश्री मंगई कहती हैं कि तमिल थिएटर के विषय कभी भी पूरी तरह से पुराण नहीं थे। जैसे काम करता है कोवलन कध आम लोगों के जीवन को चित्रित किया, जबकि अन्य ने राजनीतिक और सामाजिक मुद्दों को संबोधित किया। द्रविड़ियन आंदोलन ने सीएन अन्नादुरई, एम। करुणानिधि और श्री राधा जैसे आंकड़ों के माध्यम से तमिल थिएटर में सामाजिक-राजनीतिक आख्यानों को लाया, जिन्होंने बाद में सिनेमा और राजनीति पर अपनी छाप छोड़ी।
मध्य -20 तकवां सेंचुरी, सशानों के साथ सशान दक्षिण मद्रास में पनपे। Mylapore और T. Nagar को सब्हास के साथ जड़ा हुआ था, जो पुराण से लेकर राजनीतिक व्यंग्य तक सब कुछ मंचन करता था। कोमल स्वामिनथान ने मद्रास में वार्षिक थिएटर त्योहारों के आयोजन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
चो द्वारा कई नाटक। रामसामी, बॉम्बे ज्ञानम, कथाडी राममूर्ति, वाई। जी। महेंद्र, एस.वी. सेखर, और क्रेजी मोहन ने मेलोड्रामा और हास्य के साथ मध्यम वर्ग के बीच व्यापक प्रशंसा प्राप्त की।
सदाबहार कॉमेडी
“क्रेजी मोहन घरेलू स्थितियों से थीम लेता था और इसमें जोर से हास्य जोड़ता था। हम एक नाटक का मंचन जारी रखते हैं, जिसे हमने पहली बार 1979 में एक ही विषय के साथ मंचन किया था। दर्शकों ने इसका आनंद लिया, फिर भी वे इसे याद करते हैं,” नाटककार ‘मैडु’ बालाजी, क्रेजी मोहन के भाई कहते हैं।
1980 के दशक में, एन। मुथुस्वामी, और चेन्नई कलाई कुजु द्वारा स्थापित, कोथु-पी-पत्री जैसे मंडली, प्रालयन के नेतृत्व में, समकालीन सामाजिक मुद्दों पर ध्यान केंद्रित करते हुए, तमिल थिएटर में एक ताजा आयाम जोड़ते हुए।
सुश्री मंगाई ने कहा कि बेसेंट नगर में प्रतिष्ठित नर्तक-कोरियोग्राफर चंद्र्रक्खा के रिक्त स्थान ऑडिटोरियम थिएटर समूहों के प्रयोग और कार्यशालाओं का संचालन करने के लिए एक घर बन गए थे। वार्षिक सांस्कृतिक महोत्सव चेन्नई संगम ने भी प्रदर्शन को जनता के लिए अधिक सुलभ बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है।
एमेच्योर तमिल थिएटर कलाकार कार्तिक भट्ट कहते हैं, “चेन्नई में अधिक मंडली आ रही है और विभिन्न विषयों और नए उत्पादन मूल्यों के साथ प्रयोग कर रहे हैं। वे उपन्यास विधियों में भी संलग्न हैं और अगली पीढ़ी में थिएटर लेने के लिए सक्रिय प्रयास करते हैं।”
आज, चेन्नई थिएटर अकादमी, मेडा, इदाम और संगम जैसे स्थान तमिल थिएटर को जीवंत रखते हैं। फिर भी, सिकुड़ते हुए प्रदर्शन और रिहर्सल रिक्त स्थान एक चिंता का विषय हैं।
सुश्री मंगाई कहते हैं, “रिहर्सल और समूह प्रदर्शन के लिए स्थानों की उपलब्धता और पहुंच सिकुड़ गई है। हमें शहरी स्थानों को फिर से शुरू करना चाहिए। आर्किटेक्ट और शहरी योजनाकारों को रचनात्मक कला रूपों के लिए विकासशील स्थानों को ध्यान में रखना चाहिए,” सुश्री मंगाई कहते हैं।
प्रकाशित – 16 अगस्त, 2025 09:01 AM IST